La Cité de l’Accordéon

Nuits de Nacre 2009 : du 17 au 20 septembre

L’accordéon invite la guitare : deux familles instrumentales : les vents et les cordes, deux origines différentes 2000 ans avant JC, deux histoires que tout semble opposées et pourtant … instruments similaires à la fois sur l’engouement populaire, sur l’émigration italienne de familles de luthiers, à partir des années 20 et sur la complicité / dualité artistique.

Histoire

Le tourbillon du musette s’affirme dans les années 20 au moment où l’accordéon chromatique supplante le diatonique. La chanson est également très présente via la radiodiffusion, mais aussi les chanteurs de rues qui interprètent les derniers airs à la mode et vendent les partitions ou petits formats des chansons, avant la démocratisation du disque.

Le bal occupe une place primordiale dans la vie des français : beaucoup y vont une fois par semaine dans les guinguettes comme celles des bords de Marne, les arrière salle des cafés de toute la France… en Corrèze, comme dans toutes les provinces, les salles de bal permanentes sont encore rares. Dans la France des villages et des bourgs, ce sont les entrepreneurs de bal qui régentent cette activité, installant leur parquet itinérant au gré des fêtes patronales et des foires.

Les orchestres musette, qui se développent durant les années 20, intègrent de nouveaux instruments : l’accordéon chromatique, le banjo ténor, emprunté aux formes de jazz américaines après la première GM et la batterie. Au début des années 20, le banjo s’impose comme un instrument plus puissant que la guitare, en particulier en plein air, grâce à son résonateur mais aussi dans les salles de bal non amplifiées.

La mandoline, quant à elle, correspond en France à une pratique de la musique dans le cadre familial notamment pour accompagner le chant. De nombreux orchestres musette ou formations de bal l’adoptent.

A cette époque, les guitares sont peu nombreuses dans les orchestres. Les luthiers tentent de la rendre plus sonore en modifiant sa conception interne et en montant des cordes métalliques à la place de cordes en boyau.

Changement de cap dans les années 30 : la guitare, dont le son est moins agressif et mordant que le banjo, séduit davantage. Elle se répand peu à peu, parfois sous la forme du banjo-guitare à six cordes dont Django Reinhardt jouait à ses débuts, accompagnant les accordéonistes dans les bals musettes. Plus tard, il se produisit aux côtés de Gus Viseur (à l’Olympia et au Moulin Rouge). Cette complicité initia des amitiés solides entre accordéonistes et guitaristes. D’autres complicités célèbrs furent celles de Jo Privat avec Lucien Belliard & Matelot Ferret (anciens accompagnateurs d’Emile Vacher). Ils enregistrent en 1960 un disque culte Manouche partie, chef d’œuvre de poésie et d’élégance.

Les accordéonistes fricotent avec le jazz, ils copient les guitaristes : « A l’époque, si un guitariste par exemple arrivait et jouait un passage de basse original, on se le répétait et on disait : attention, il y a un nouveau guitariste qui vient d’arriver et tout le monde se déplaçait pour aller l’écouter, pour copier sur lui (…), on jouait des chorus, on jouait des swings» Jo Privat

En France, c’est surtout l’entreprise SELMER qui se lance dans la fabrication de guitares, grâce au concours de Mario Maccaferri (1900-1993). Après le départ de Maccaferri pour les Etats-Unis, la maison Selmer continuera jusqu’en 1952 la production de ces guitares popularisées par Django Reinhardt (1910-1953). Après sa mort naîtra un véritable engouement pour le modèle jazz à cordes en métal qu’il jouait, largement copié par les autres fabricants de guitares.

Elle apparaît timidement dans quelques grands orchestres comme celui de Ray Ventura mais surtout dans les petites formations de jazz et dans le milieu des musiciens professionnels qui accompagnent les vedettes de la chanson. Toutefois, cette pratique ne touche pas encore le large public qui sera le sien durant les années 50, avec l’arrivée du rock n’ roll.

La rencontre officielle entre l’accordéon et la guitare débuterait avec le jazz manouche, sillonne la chanson via la valse swing, le new musette, le jazz pour s’ouvrir dès les années 80 à tous les répertoires…

Quelques années d’opposition : l’un évoluera dans le rock et vers l’électrification, l’autre se cantonne dans les bals à papa et…Gérard Blanchard & Higelin furent les premiers à oser substituer à la guitare du rocker un accordéon. L’œcuménisme se généralise avec des échanges qui étaient improbables 20 ans plus tôt…

Allez Gratt’acCORDEon !